Haft

Rzemiosło haftu ręcznego w Chinach rozpoczęło się w czasach Yu Shuna, rozkwitło w czasach dynastii Tang i Song, a rozkwitło w czasach dynastii Ming i Qing.Haft był przekazywany z pokolenia na pokolenie w Weinan w całym mieście.Od czasów dynastii Han haft stopniowo stawał się najlepszą sztuką w mieście, a słynni hafciarze zajęli swoje miejsce w historii sztuki.W czasach dynastii Tang i Song haft służył do kaligrafii, malarstwa i zdobnictwa, a treść haftu była związana z potrzebami i zwyczajami życiowymi.Wiersz Li Bai „Szmaragdowe złote kosmyki wyhaftowane w ubranie do śpiewania i tańca” oraz Bai Juyi „Bogata dziewczyna w czerwonym budynku, ze złotymi kosmykami przebijającymi jej kurtkę” to pieśni haftowane.Dynastia Song to okres, w którym haft ręczny osiągnął swój szczyt rozwoju, zwłaszcza w tworzeniu czysto estetycznego haftu malarskiego, który był ostatnim w swoim rodzaju.Na malarstwo hafciarskie miało wpływ malarstwo Akademii, a kompozycja pejzaży, pawilonów, ptaków i postaci była prosta i żywa, a kolorystyka znakomita.W czasach dynastii Ming i Qing hafciarki pałacowe z dynastii feudalnych były bardzo duże, a haft ludowy był również dalej rozwijany, tworząc „Cztery wielkie hafty”, a mianowicie hafty Su, hafty Xiang, hafty Shu i hafty Guangdong.

Shen Shou, współczesny artysta hafciarski, jest nie tylko doskonałym hafciarzem, ale także klasyfikuje i porządkuje ściegi hafciarskie minionych pokoleń, dziedziczy tradycyjne techniki haftu Gu i haftu Su oraz odwołuje się do metod ekspresji zachodniego szkicowania, malarstwa olejnego i fotografii, tworząc luźne ściegi i ściegi przędzalnicze, aby wyrazić światło i ciemność przedmiotów.Jej portret włoskiej cesarzowej Aliny został wystawiony na Chińskich Targach Sztuki i Rzemiosła w Turynie we Włoszech i zdobył najwyższą nagrodę doskonałości na świecie.

Zwyczaje i zwyczaje ludowe stwarzają okazję i warunki, aby haft ludowy w pełni ukazywał pracowitość i mądrość kobiet, a z kolei haft ludowy dodaje pięknego i tajemniczego kolorytu miejscowym zwyczajom i folklorowi ludowemu.

Haft jest najpopularniejszym i najstarszym elementem mody, gdzie proste i zręczne ręce oraz piękne współczujące serca łączą kolorowe i bogate rzemiosło, ścieg po ściegu.Twórczość hafciarek różnych epok jest ponadczasowa i trwała w ich haftach, a igła i nić w rękach hafciarki są jak pędzel i tusz w rękach malarza, który potrafi wyhaftować olśniewające i wyrafinowane obrazy, ukazujące styl kulturowy i dorobek artystyczny różnych epok.

W trakcie swojego długiego rozwoju tradycyjne chińskie hafty ewoluowały w różne style, z udoskonalonymi technikami i wzbogaconymi wyrażeniami.Styl haftu ludowego jest jeszcze bardziej zróżnicowany, z niezliczonymi ściegami i kolorowymi motywami.W szczególności hafty z regionów mniejszości etnicznych wyróżniają się nie tylko tematyką i techniką, ale także wykazują silną osobowość narodową.

Na przykład chiński haft Miao jest znany jako „moda ukryta głęboko w górach”.Unikalna technika haftu Miao, odważne kolory, przerysowane i żywe wzory, symetryczna i harmonijna kompozycja oraz naturalna forma haftu.Pokazuje kulturowe konotacje ludu Miao, który czci przyrodę, dąży do „duchowości” i wierzy w swoich przodków i bohaterów.Wyjątkowe konotacje kulturowe haftu Miao wyraźnie odróżniają go od haftu chińskiego, który jest jedną z czterech głównych form haftu.Sztuka haftu Miao zagościła w fałdach gór od dawna, więc niewiele osób rozpoznaje i docenia jej urok i wartość.Jednak naprawdę dobra sztuka podbije czas i przestrzeń.Jako „znacząca forma” i pełna „emocjonalnych obrazów” hafty Miao rozkwitną w niedalekiej przyszłości, by dorównać haftom Su, Xiang, Guangdong i Shu.